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| 在面馆做一个学校 | Date ：2026-10-23 | From ：iamlimu.org |
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在面馆做一个学校
摄影、录像和工作坊
尺寸不定 李牧 2025
六年以来，我的大部分工作都和教育相关——不是在学校里任教，而是以我自己的方式来探索教育，观察孩子，在自然里、生活中做教育实践。
这一次，我在面馆里做一个关于教育的艺术项目。这个项目包括三个内容：1.将对我影响至深的《夏山学校》这本书的页面作为摄影展示在面馆的12张方桌上；2.在面馆空间里展示5个录像，内容是2023年我和张芳一起在大理苍山做的一次自然教育课程《野果夏季课堂》；3.我将面馆作为教室，在展览期间做四次工作坊，主持工作坊的艺术家分别为：KIMVI、唐冠华、丁海斌和张芳。
A School in a Noodle Shop
Photography, Video, and Workshops
Dimensions variable, Li Mu 2025
For the past six years, much of my work has revolved around education—not as a teacher within a
school system, but as a personal exploration. I observe children and practice education in nature and in
everyday life.
This time, I am creating an art project about education inside a noodle shop. The project consists of
three parts:
1. Photography: Pages from Summerhill School —a book that has profoundly influenced me—are
displayed as photographic works across the 12 square tables of the noodle shop.
2. Video: Five videos will be screened within the space, documenting Wild Fruit Summer Classroom, a
nature education course I co-led with Zhang Fang in the Cangshan Mountains of Dali in 2023.
3. Workshops: Treating the noodle shop as a classroom, I will host four workshops during the
exhibition, led by artists KIMVI, Tang Guanhua, Ding Haibin, and Zhang Fang.
行为艺术家Kimvi的工作坊
面条餐具的一分钟雕塑
欢迎来到面条身体实验室。这是一个充满趣味的创意工作坊，孩子们将在此同时成为艺术家和艺术品！我们将以餐具和面馆作为创意实验室，用自己的身体为主要素材，探索平衡、联接和想象力。
在这次两小时的课程中，小创作者们将通过单人、搭档和团队挑战的形式，参与一系列快节奏、协作式的雕塑实验。
Workshop Statement:
One-Minute Sculptures with Noodles Utensils
Welcome to Noodle Body Labs, a playful workshop where children become both the
artist and the art! Using eating utensils and a Noodle restaurant as our creative
laboratory, we’ll explore balance, connection, and imagination—with our own bodies as
the primary material.
In this two-hour session, young creators will engage in a series of fast-paced,
collaborative sculpture experiments. Through solo, partner, and group challenges
艺术家唐冠华工作坊：听不见的声音
2023年在云南昆明大墨雨村居住的一年里，因为从2010年创办自给自足实验室开始，我将自给自足实践分为两种方法：就地取材和废物利用。关于废物利用的方法一直在思考，特别是塑料垃圾，是非常严重的全球性问题，如果不采取紧急行动，估计目前每年进入海洋的1100万公吨的塑料将在未来20年内增加两倍。相当于每一米海岸线就有50公斤塑料垃圾。在过去我尝试更多的自给自足技术是关于就地取材，但心中一直没有停止对塑料垃圾转换方法的关注。
在大墨雨村，我有了一些更自由的属于自己的时间，一口气尝试了用废旧的水管、塑料瓶制作出了一系列气鸣、体鸣、弦鸣乐器。
我查阅资料，学习到乐器的发声原理，这些乐器一件件的出现也给我很大的喜悦和信心。对于音乐演奏的理解，几十年来我持有一种神秘主义的观念，我觉得已经发现和发明的乐器以及音律和训练方法并未抵达人类音乐发展的终点。这是一场漫长的发现之旅，我们今天的文明程度，放眼看去，很可能处于“刚刚学会拿起一根木棍”的状态。已知的科学告诉我们，频率（振动）存在于包括人在内的万物之中，万物间的互动，可以产生通过空气传播，感官接收到的音频，而这些音频组合出的旋律、节奏、律动可以给我们带来心理和身体的直观感受与影响，这些内在的感受由物质世界而来，却可以超越物质世界。
这个“超越”的部分，与演奏技巧、作曲编曲、文学文化等音乐技术有关，但又不绝对关联。
一个音、一口气，甚至无声，都可以引发一种氛围，通天通地，跨越语言，激发共鸣。
表达的本能与万物的无言，有着一种自然的差异和协同。听，又未尝不是一种表达。因为有无声，声音才有地方存在。这些所谓乐器，正是我们自身作为一件乐器，所奏出的乐音。
这些乐器有传统乐器的形制相似，但也有着各自可被书写的文化尺度和演奏空间。它们就像我们自己，像孩子一样被造出来，然后，催生着无穷新生命体验的降临。
我们究竟是谁，我们可以是什么，我们将如何被演奏。这是我所理解音乐之所以可被感知的一部分意义。
听不见的不代表无声，看不见的不意味不存在，重要又渺小的我们，一起听听看！
艺术家丁海斌工作坊：“看见味觉”
用感官重建连接食物。
当在品尝食物时，我们是否真的在品尝？当沉醉于聊天，或者急于填饱肚子开始新的工作，思维早就把我们的感受带到了别处，身体只是一种惯性的存在。味觉被外在的信息所占据，我们无法抵达食物本身的味道。
这是我们生活的常态。
但假如我们专注于味觉，去深度关注它的存在，看它如何在身体里发生，会是怎样“场景”呢？
食物在接触口腔的刹那，会是怎样的感受？味觉是如何开始的？它如何在口腔里蔓延，又如何抵达我们的身心，中间会发生怎样的变化，又是怎样一点点消失的？味觉最终又去了哪里？
我们将邀请孩子们，在苏州老横泾面馆展开一场味觉的体验。如同一场品尝食物的游戏，回到身体，回到对感官的专注。通过自我深度的觉知，运用语言、绘画等方式展开记录式的表达，重建味觉与食物的连接。
止于品尝，更是感官本能的唤醒，激活我们整体的存在。
艺术家张芳工作坊：故事换午餐
因为有群众不认同该展览涉及的孩子性教育话题和教育理念，两次向当地公安局举报并投诉，警察介入，展览不得不中途撤出桌面上的《夏山学校》摄影，并取消了最后一个工作坊活动。
该项目由苏州BFM艺术中心主办，苏州老横泾面馆提供展览和工作坊场地。
不如见一面
「艺术马拉松2025-不如见一面」带着BFM “从苏州出发，推动中国当代艺术生态发展和国际交流”的使命，再次携手苏州地铁，与苏州烹饪协会12家地铁沿线苏式面馆跨界共创，由12组艺术家与12家苏式面馆碰撞呈现的12个个人项目。
老横泾面馆
苏州老横泾面馆源于苏州横泾古镇，传承了百年苏式面点的精髓，是苏州本地极具代表性的老字号面馆。其以独特的制作工艺和地道的苏式风味，深受当地居民和游客喜爱。苏州老横泾面馆每年接待顾客超过100万人，创下日销5000碗面的业绩，被冠以苏州“了不起的小店”“江苏餐饮名店”“苏州知名品牌”“苏州绿色餐厅”“消费者满意单位”“网红面馆”等称号。
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